El living de RAPTO & Tren Moebia se ha consolidado como uno de los espacios más vibrantes dentro de Crack Bang Boom, la convención internacional de historietas que cada año convierte a Rosario en un epicentro cultural. Allí, entre sillones, micrófonos y cuadernos abiertos, se cruzan artistas de distintas latitudes que encuentran un punto en común: la pasión por narrar en viñetas.
Lo que comienza como una charla distendida se transforma en un laboratorio creativo en voz alta, visibilizando aciertos, angustias, errores, alegrías y metas. Dibujantes, guionistas, editores y diseñadores comparten sus procesos, revelan secretos de taller y abren la puerta a la intimidad de la creación gráfica. La dinámica del living rompe barreras entre público y artistas, generando un clima de cercanía que potencia el intercambio y enriquece la experiencia: no se trata de mera entrevistas, hay un viaje profundo hacia los momentos de creación.
En ese escenario, historietas, fanzines, novelas gráficas y webcomics conviven como parte de una misma apuesta: la de expandir los límites de la historieta contemporánea. RAPTO & Tren Moebia no solo ofrecen un espacio de conversación, sino un territorio de exploración donde la palabra y la imagen se funden para imaginar nuevas formas de contar.
Este año contamos con la presencia de Camila Torre Notari, Ariel Schupp, Lucía Brutta, Feli Punch, Agustín Paillet, Beibi Kebab, Valensia, Macarena García Cuerva, Hele Brienza, Floribundo, Titihoon y María Florencia Verrelli.
Tren Moebia: Estación Crack Bang Boom es una apuesta colaborativa entre Espacio Moebius (CABA) y RAPTO (Rosario) con el objetivo de profundizar la aventura comenzada en abril de 2022. Recorriendo tres provincias en la red ferroviaria argentina, la misión de Tren Moebia fue fortalecer los corredores culturales que se vieron replegados durante el periodo pandémico.
Aquella experiencia intentó visibilizar el circuito federal de la historieta independiente conectando tres ciudades de una efervescencia cultural significativa. Tanto en Capital Federal como en Córdoba y Rosario, lo institucional se enlaza con lo independiente, proponiendo tensiones, satisfacciones y contradicciones.
Las entrevistas fueron realizadas por Lucas Canalda y las fotografías por Renzo Leonard. Ezequiel Fructuoso fue el técnico de grabación.
El contenido también está disponible en Spotify y YouTube.
ARIEL SCHUPP – REPRESENTANDO
Mar Del Plata, ciudad amada a la que siempre queremos volver, es un hervidero de diseño, dibujo y música. Charlamos con el docente e ilustrador Ariel Schupp sobre lo que sucede en La Feliz y presentamos Fuera de Temporada, una antología de artistas marplatenses, que incluye un prólogo de Kundo Krunch.
Hacemos foco en las nuevas generaciones que activan una ciudad magnética, entre ferias, recitales, festivales, talleres y colectivos artísticos.
Fuera de Temporada es un estreno absoluto de Crack Bang Boom, así que tenemos la primicia, mientras el título va llegando a las librerías amigas.
LUCÍA BRUTTA – CRONISTA DE LO SUBTERRÁNEO
Historietista, fanzinera, música y agitora cultural, Lucía Brutta habita el circuito underground en primera persona. Entiende la militancia colectiva como un entrecruce de contradicciones y pasiones.
Hablamos de títulos de su autoría como Sománticos, un trabajo en risografía que captura la ambivalencia del hacer autogestivo. El deseo, la apatía, el cuerpo, la ausencia y lo complejo de construir una escena de manera colectiva con personas de formaciones radicalmente diferentes. Además, repasamos el ya clásico libro de 2017, Un millón de bandas malas, que también se adentra en el circuito under, en forma de aguafuertes dibujadas.
AGITE – VIVA ALEGRÍA POLÍTICA, CARAJO!!!!
Agite llega para representar al colectivo Alegría Política y la revista Cancelado. Humor en tiempos de polarización y hostilidad trollera que, sin embargo, encuentra a Alegría Política con velocidad crucero, esquivando balas como campeones.
FELI PUNCH – ENTRE LAS CIUDADES INVISIBLES
Otro año de Feli Punch en la carpa fanzinera, aunque en esta oportunidad llega con un record de novedades: Pux y la bestia del espacio, junto a Damián Fraticelli, El Rufi, producido luego de una experiencia en España, y Transatlántico, con las viñetas del último año.
La charla oscila entre la necesidad de tomar postura en un contexto político complejo, aceptar el desafío de escapar de la literalidad y, por último, surfear por algoritmos y viralización.
¿Es posible poner al dibujo en un segundo plano? Vamos a averiguarlo.
AGUSTÍN PAILLET – AVENTURERO
Hablamos con el ilustrador acerca de La Gloriosa Historia, el libro creado junto a Alejo Valdearena.
Una aventura atípica para un puñado de protagonistas improbables. Entre sitcom y aventura mediaval, el título publicado por Maten al Mensajero, presenta un rey paranoico, un sucesor lleno de dudas, una princesa rebelde con ganas de ver mundo, el poeta más cursi que haya existido jamás y una pareja de canallescos juglares con delirios de grandeza, quienes se cruzan en este trepidante cuento que permite múltiples lecturas.
Recorremos los procesos creativos del libro y el desarrollo de los personajes según la construcción conjunta entre escritor y dibujante.
MACARENA GARCÍA CUERVA – UNA REMERA QUE DIGA BRUJAS, ESPADAS Y LESBIANAS
La saga de El Clan de Daurdaín (In Bocca al Lupo) está compuesta por cuatro volúmenes y la cosa sigue. Brujas, espadas y lesbianas es una remera que necesitamos urgente, mientras Maca prepara reediciones de los primeros tomos de una historieta fantástica que tiene fandom extendido y que suma público año tras año.
Lo fundamental de la fantasía como trinchera política y lo necesario de encontrarse, resistir en comunidad, construyendo sentido y mirando hacia un futuro colectivo.
BEIBI KEBAB – ENTRE LOS DIARIOS DE VIAJE
Beibi Kebab ya es una querida conocida de RAPTO. Ahora llega al living con el estreno de ¿Que sueñan cada noche las nadadoras?, libro publicado por Deriva, desde Córdoba. Texto y dibujo se funden en una creación poética sin límites claros, donde hay premisas e interrogantes sobre aprendizajes que nos esperan con paciencia, además de las segundas oportunidades que nos debemos.
Flor Larrarte -nombre real de la artista- profundiza el estilo personal de su ópera prima, ¿Cuáles son los colores de la mañana? (Deriva, 2022) y la reciente Tinto, Rosado, Blanco, Naranjo, un viaje con mi mamá (Fruto de Dragón, 2024).
La conversación deviene en un recorrido rápido por sus años en la historieta, moviéndose entre Buenos Aires y Córdoba, pero también viajando por la Argentina, incorporando experiencia sensorial para sus diarios personales.
VALENSIA + HELE BRIENZA – EL ALGORITMO DE LA CALLE
Llegadas desde la carpa fanzinera Valen y Hele de despachan sobre el lore local y las vivencias que conforman una escena donde, de alguna forma u otra, todxs nos conectamos, habitando un circuito que constantemente se está reinventando.
FLORIBUNDO – RETRATANDO LOS DÍAS DORADOS
La vida cotidiana se sostiene en un equilibrio frágil: un salario que nunca alcanza, la promesa de las amistades como único refugio y relaciones que se desarman con la misma rapidez con que se enciende una notificación en la pantalla. Es la angustia digital la que marca el pulso, una ansiedad invisible que atraviesa los días y se intensifica en la nocturnidad, cuando la ciudad late en sótanos, bares ocultos y salas improvisadas.
Buenos Aires aparece como un escenario artliano, con su mezcla de sordidez y belleza, donde la juventud del under inventa su propio lenguaje. La música, cargada de frenesí y urgencia, dialoga con una tradición gráfica y literaria que va de Julie Doucet a Peter Bagge, y se filtra en fanzines, flyers y canciones que circulan de mano en mano como secretos compartidos.
Sean bienvenidxs a las aventuras gráficas de Floribundo, con Gente Divertida y Kosovo era lo mejor.
MARÍA FLORENCIA VERRELLI – EL FUTURO LLEGÓ HACE RATO
Animadora y historietista nacida en Tigre, Buenos Aires. Es autora integral, trabajando en la industria de la animación.
En la historieta, publicó Poupony el Sol en Webcomic Mutante, es editora en Sociedarks —nominados dos veces al premio Trillo a mejor antología—, y fue directora de story en el piloto de la serie infantil Happy Little Paws.
Creadora es su ópera prima. La premisa distópica es clave: en un futuro postapocalíptico la vida depende de la replicación de objetos a partir de disquetes que encierran ideas alguna vez nuevas.
Como Amorela con Reminiscencia (Estudio Mafia) hace dos años, el futuro retro-analogico-digital body horror llegó hace rato.
TITIHOON – BAILAR, DIBUJAR Y REÍRSE EN REPEAT
Titihoon es arquitecta, ilustradora y artista visual. Acaba de publicar La Estructura Sensible (Espacio Paradojas), un libro donde la arquitectura, el dibujo y la poesía se condensan de manera intimista y valiente, en páginas sobre lo que construimos como seres vulnerables.
Para su primera visita a Crack Bang Boom llegó en road trip de amigas, junto a Camila Torre Notari y Paula Sosa Holt. Aventuras varias, para alguien que entiende a la música como compañera ideal del dibujo. Además es playlistera oficial de RAPTO.
CAMILA TORRE NOTARI – DIBUJAR ES APRENDER
Para una hacedora inquieta como Cami, el dibujo es un espacio de experimentación y aprendizaje. Sus libros y fanzines siguen llegando para un público que crece, curioso de cada nueva aventura gráfica, por eso nos referimos a Domingo a la tarde y Gira de Pizzas (ambos editados por Maten al Mensajero) y al reciente fanzine Cómo colonizar colonizadores, colaboración con Nacha Vollenweider.
Conversamos sobre su residencia en La Maison des Auteurs de Angoulême (Francia) y las instancias compartidas con colegas de todo el mundo.
¿Cómo continuamos luego de la inyección motivadora que es Crack Bang Boom? Manijear proyectos y seguir creando viñetas como cierre del Living 2025.